حسّان زكريا

يبدأ مساري الإبداعي بالإلهام، وقد يأتي من أي مكان: من الطبيعة، من تجربة شخصية، أو حتى من حديث بسيط. حين تتكوّن لديّ فكرة أبدأ عادة بالتخطيط في دفتري أو بتجميع لوحة مزاج أرى بها أفكاري وأجمع الصور والألوان والملامس المناسبة.

بعد ذلك أنتقل إلى تخطيط التكوين. في هذه المرحلة أحدد المواد التي سأستخدمها، سواء كانت ألواناً أو فحماً أو مواد مختلفة، وأجهّز مكان العمل. وغالباً أضع مخططاً أولياً أو طبقة أساس تسمح لي ببناء العمل تدريجياً.

وأنا أعمل أبقى منفتحاً على التغييرات العفوية. أؤمن بأن بعض أفضل الأفكار يأتي في لحظات غير متوقعة، فأرحّب بالتجريب وأترك العمل يتطور على سجيته. ثم أصرف وقتاً في تدقيق التفاصيل وإضافة الطبقات، منتبهاً إلى تفاعل الألوان والأشكال.

حين أرضى عن العمل أتراجع خطوة لأراه كاملاً. وأخيراً قد أتركه يوماً أو يومين قبل أي تعديل أخير، لأراه بعين جديدة. هذا المسار منظّم ومرن في آن، يسمح لي بالتعبير عن رؤيتي وأنا منفتح على احتمالات جديدة.

أؤمن بأن للفن قدرة عميقة على الشفاء والتغيير. الفن لغة كونية تعبّر عن مشاعر يصعب في الغالب قولها. وعند كثيرين يكون صنع الفن أو التفاعل معه منفذاً لمعالجة المشاعر وتخفيف التوتر ودعم الصحة النفسية.

على المستوى الشخصي، اختبرت كيف يكون صنع الفن ممارسة علاجية تساعدني على تجاوز الصعاب وبلوغ الوضوح. ورأيت كذلك كيف ينسج الفن الصلات بين الناس ويخلق إحساساً بالجماعة والفهم المشترك.

وللفن أيضاً قدرة على تحدّي التصورات وإثارة التفكير، فيدفع الأفراد إلى تأمل تجاربهم والعالم من حولهم. وسواء كان فناً بصرياً أو موسيقى أو أداءً، فإن أثر الفن المحوِّل يلهم التغيير ويشجع التعاطف، ويقود في النهاية إلى الشفاء على المستويين الشخصي والاجتماعي.

ما ألهمني أن أبدأ هو الرغبة في التعبير عن مشاعر وأفكار لم أستطع وضعها في كلمات. لطالما أدهشني كيف يتواصل الفن على مستوى أعمق، أبعد من اللغة. ما جذبني هو حرية الاستكشاف، والاتصال بالآخرين، وتحويل اللحظات اليومية إلى شيء ذي معنى. الفن يسمح لي بأن أصبّ أفكاري وتجاربي في شيء ملموس، وهذا ما يجعلني أواصل.